Willie Nelson Doc, “Willie ile Bir Sohbet” Gibi Hissediyor



Willie Nelson ve AilesiYardımcı yönetmenler Thom Zimny ​​ve Oren Moverman’ın müzik efsanesi hakkındaki yeni beş bölümlük 260 dakikalık belgesel dizisi, “Willie ile bir sohbet gibi” hissetmeli, diyorlar.

Filmin prömiyeri Salı günü, Nelson’ın yaklaşmakta olan 90. doğum gününden sadece birkaç ay önce, Sundance Film Festivali’nde yapıldı ve bu, Zimny ​​ve Moverman’ın “Willie Dünyası” olarak adlandırdığı şeyin görkemli, basit olmayan her şeyi bir kutlaması.

Willie Nelson ve Ailesi tam olarak kronolojik olarak ilerlemiyor ama tam olarak bu şekilde de ilerlemiyor. Anlatı, Willie’nin ailesi ve müziğinden hayırseverliklerine, işbirliklerine, arkadaşlıklarına ve çeşitli kuruluşlarla olan savaşlarına kadar hayatıyla ilgili çeşitli konular arasında gidip geliyor.

Ayrıca Oku: Michael B. Jordan Devasa Filmlerde Rol Aldı. Creed III ile Birini Yönetme Zamanı

Dizinin her bölümünün kendi iç mantığı vardır, sanki Willie ile hayatı ve anıları etrafında dönen bir sohbete katılıyormuşsunuz gibi. Ancak baştan sona parıldayan şey, onun inanılmaz müzik mirası ve hayatına rehberlik eden hatasız kodudur. Mutfağındaki tabelada da belirtildiği gibi (ve dizi boyunca sürekli olarak tekrarlandığı gibi): “Psiklik yapma. Pislik olma. Kahrolası bir pislik olma.” Bu basit bir mantra ama Willie buna inanıyor ve özüne kadar yaşıyor.

Thom Zimny ​​ve Oren Moverman’ın ikisi de müzik filmlerinde geniş deneyime sahip, ancak bu deneyimler çok farklıydı. Moverman daha önce hiç müzikle ilgili bir film yönetmemiş ve bir belgesel yapmamıştı. Ancak Moverman, hem yapımcı, hem yönetmen hem de senarist olarak ünlü bir kariyere sahip. Ben orada değilim ve 2014’ler Sevgi ve Merhamet – ve 2009’daki ilk yönetmenlik denemesiyle En İyi Özgün Senaryo dalında Oscar adaylığı kazandı, Haberci.

Bu arada Thom Zimny, en çok Bruce Springsteen’in arşivcisi olarak bilinir ve 2018’ler de dahil olmak üzere The Boss merkezli çok sayıda film projesini yönetmiştir. Springsteen Broadway’de2019’lar Batı Yıldızlarıve 2020’ler sana mektup. Zimny’nin müzik arşivi çalışmasına olan sevgisi, onu Elvis Presley (2018’ler) hakkında belgeseller yönetmeye de yöneltti. Elvis Presley: Arayıcı) ve Johnny Cash (2019’lar) Hediye: Johnny Cash’in Yolculuğu).

Zimny ​​ve Moverman ile nasıl tanıştıklarını, yaklaşık 70 yıl öncesine dayanan bir kariyeri belgelemeye nasıl yaklaştıklarını ve birlikte çalışma süreçlerinin nasıl olduğunu konuştuk.

Daniel Joyaux: Uzun zamandır birlikte çalışmak istiyorsunuz. Ne zaman tanıştınız ve bu arzu nasıl başladı?

Oren Moverman: Aslında bir akşam yemeğinde tanışmıştık. Sonunda yan yana oturduk ve sohbet başladı ve şimdi neredeyse 15 yıldır devam ediyor. Filmler, müzik, hayat… Ansızın gelen bir şeydi. Başlarda, Thom’un benim tarafıma gelip bazı senaryolar yapması gerektiği fikriyle flört etmiştik, ancak bunca yıldır bunu yapmak için hazırlandığımız bir yol dışında, hiçbir zaman gerçekten bir şeye başlamadık. Bu fırsat geldiğinde birbirimize baktık ve ‘İşte bu’ dedik.

Thom Zimny: Bu, film yapımcıları, arkadaşlar ve Willie’nin müziğini seven adamlar olarak içine atlayacağımız harika bir hikaye. Anlatım muazzamdı ve bu yüzden hayal edebileceğiniz kadar zengin beş saatlik bir hayatla sonuçlanıyorsunuz. Oren’le yaptığım sohbetlerin asıl gerçeği, onun belgesel deneyimi olmamasından çok fazla ilham alabilmemdi. Ama o bir yazar, yani bu çok büyük bir artıydı. Filmi Willie ile bir konuşmaymış gibi hissettirmek için benimle çok doğal bir şekilde çalışabilirdi. Oren ile o yolculuğa çıkmam gerekiyordu, bu mükemmeldi çünkü Willie o kadar büyük bir hikaye ki, birçok farklı fikir etrafında zıplamanız gerekiyordu.

Daniel Joyaux: Oren, belgesellerde çalışmamıştın ama iki harika müzik biyografisinin senaryolarını yazmıştın. Ve Thom, sen neredeyse sadece müzik belgesellerinde çalıştın, ama çalışmalarının çoğu belirli albümler ya da konserlerle ilgiliydi. Bu proje farklı deneyimlerinizi nasıl bir araya getirdi?

Bunun pek bilincinde olduğumu sanmıyorum ama geriye dönüp baktığımda Oren’in filmin diline getirdiği en önemli şeylerden biri, insanları bu tür siyah günah çıkarma kabinlerinde hiçbir şey göremeyeceğiniz şekilde oturtmaktı. ve kameranın önüne oturup Willie’yi düşünebilirlerdi. Röportaj alırken benim için yeni bir yaklaşım gibi gelen ilk fikirlerden biri buydu.

Ama hiçbir zaman bilinçli olmadı. Biz müziği seven film yapımcılarıyız. Filmde Oren’in geçmişinden geldiğini bildiğim çok farklı anlatı öğeleri görüyorum ve benimkinden geldiğini bildiğim bazı arşiv öğeleri görüyorum.

Taşıyıcı: Pek çok yönden ona yeni başlayanların zihniyle yaklaştık. Daha önce ikimizin de ne yaptığıyla ilgili değildi, “Bu hikaye nedir” ve Willie World’de dili nasıl bulacağımızla ilgiliydi ve sadece içgüdülerden başka bir şey empoze etmeye çalışmıyoruz.

Daniel Joyaux: Bu filmin nasıl hissettirmesini istediğiniz duygusuyla izlediğiniz daha önce müzik belgeselleri var mıydı?

İlginç, Oren ile başka bir müzik belgesine bir kez bile atıfta bulunduğumu sanmıyorum. Sürekli olarak anlatı filmlerine ve müziğe atıfta bulunduk, ancak başka müzik belgelerine asla atıfta bulunmadık.

Taşıyıcı: gibi filmlerden bahsetmiştik sanırım kırmızılar diğer belgeseller hakkında konuştuğumuzdan daha fazla. Ve içinde kırmızılar Röportajlarda aslında Warren Beatty ile konuşuyorlar ama burada onları kameralı günah çıkarma kabinine koyuyoruz. Bu yüzden, film için tarzımızı, kim olduğumuza ve neyle karşılaştığımıza göre geliştirdik.

Daniel Joyaux: Sözleşmeler imzalandıktan ve filmi yapmaya başladıktan sonra, yetmiş yıllık bir malzeme arşiviyle karşı karşıyasınız. Filmi çekmenin Birinci Günü nasıldı?

Yeşil ışık yanmadan çok önce, filmi kafamızda çekiyorduk. İçinde olmak isteyeceğiniz rüya bu. Ama biz Adrienne Gerard’ı hikaye yapımcısı olarak dahil ettik ve o, Willie World’ün bu kutsal kitabının yaratılmasında bizimle birlikte çalıştı. Hayatını bu konuşmalara ayırdık ve bu ilk konuşmalar, tüm süreç boyunca sürdürmeye çalıştığınız bir rüya alanı yaratıyor.

Taşıyıcı: Size Willie World’ün nasıl çalıştığına ve bu filmin nasıl yapıldığına dair bir örnek vermek gerekirse, çekimlerin ilk günü olan Maui’ye gittik ve her şeyi hazırlıyorduk ki birisi bize Willie’nin oturduğu salonda çok güzel göründüğünü söyledi. Kameraları aldık ve oraya koştuk, konuşmaya başladık ve bir şekilde hiç ayrılmadık. Bu, sihrin olmasına izin vermenin ve süreci kontrol etmeye çalışmamanın bir parçasıydı. Willie World’de olmak, mutlak mükemmellik için çabalamak değil, şu anda hakikat için çabalamak demektir.

Daniel Joyaux: Siz ikiniz arşivi kronolojik olarak incelediniz mi? Veya malzeme dağına nasıl yaklaştınız?

Bunu hep doğrusal bir şekilde anlatmamaktan bahsettiğimiz için, genç Willie ile yaşlı Willie’ye bakmayı kucakladık. Sanırım kronolojik bir zihinsel yapıdan uzak durmaya bel bağladık ve benim için 1950’lerde Willie’yi bir TV programında şarkı söylerken izlemek çok daha etkili ve sonra aniden 80’lerde Willie’nin bir klibini alıyorsunuz ve görüyorsunuz. bu tam gelişme yayı.

Taşıyıcı: Biz militanın zıttıydık, çünkü Willie World militan değil ve ona bu tür bir disiplin getirirsen kendi ayağına kurşun sıkarsın.

Daniel Joyaux: Filmin uzunluğu nasıl gelişti? Asıl hedefiniz neydi, epizodik formatta ne zaman karar kıldınız ve beş nasıl sihirli sayı oldu?

Taşıyıcı: Bilmiyoruz, öyle oldu. [Laughs.]

Filmin bir diziye dönüşme şekli, Willie World’ün klasik bir örneğidir; yani, büyük bir tartışma olmadı ve bir duvarda ‘Beş bölüm böyle olacak’ yazan dizin kartları hiçbir an yoktu. Çalıştığım diğer filmlerden çok farklı bir süreçti.

Harika bir editoryal ekibimiz vardı [Brett Banks & Chris Iversen] bu aynı zamanda çok rahat ve çok mantıklı hissettiren bu doğrusal olmayan modayı yakaladı. Beşte indi ve bazen bu benim tek üzüntüm: durmak zorunda olması. Ama gösteri İncili yoktu. Oren ve ben kurgu sürecini seviyoruz ve ikimiz de filmin bizimle konuştuğunu hissettik. Her bölüm çok farklı, ancak onu bir yolculuk yapan örtüşen niteliklere sahipler.

Taşıyıcı: Geri dönüp istediğiniz yerde izlemeye başlayabileceğiniz şekilde inşa ettiğimize dair bir umut da vardı.

Daniel Joyaux: Birlikte çalışma süreciniz nasıldı? Birbirinize farklı öğeler mi atadınız, yoksa çoğunlukla odada birlikte miydiniz?

Taşıyıcı: Tek kişinin aldığı bir karar olduğunu düşünmüyorum.

Bu işbirliğinin benim için güzelliği, ikimizin de soyut bir saplantı hakkında birbirimize dönebilmemizdi. Ama çoğu zaman sadece bir titreşime indi. Birbirimize ‘Bunun için iyi hissediyor musun’ diye sormak veya ‘Sanırım bundan biraz yapmamız gerekiyor ve neden olduğundan emin değilim’ demek.

Taşıyıcı: Bir karar verdiğimiz zamanlar oldu ve saatler sonra Thom bana mesaj atıp bir şeylerin yolunda gitmediğini söylüyordu. Sonra bunun hakkında konuşur ve bu içgüdünün tam olarak nereden geldiğini keşfederdik. Sürekli böyle kararlar aldık.

Daniel Joyaux: Gerçekten elde etmek isteyip de nedense elde edemediğin biri oldu mu?

Taşıyıcı: Hayır, herkes Willie hakkında konuşmak istiyordu. Ve dini olarak bağlı kaldığımız bir kural, sadece ne hakkında konuştuklarını bilen insanlarla röportaj yapacak olmamızdı. Sadece ünlülerin hayranı olan insanlarla röportaj yapmayacaktık. Sadece orada oldukları için hikayeye katkıda bulunabilecek insanlar istedik.

Daniel Joyaux: Çoğunlukla filmin oldukça doğrusal bir kronolojisi var ama arada bir bu bozuluyordu. Örneğin, Highwaymen ile ilgili sekans, Willie’nin 1993’teki geri dönüş albümüyle ilgili sekanstan sonra geldi. Sınır Çizgisinin Ötesinde. Filmi nasıl sipariş ettiğinizin hesabından bahseder misiniz?

Taşıyıcı: Çoğunlukla kronolojik olduğunu düşünmenize sevindim, çünkü kronolojik olan ama lineer olmayan bir şey yapmaya çalıştık. Ve bu sadece semantik değil; Willie World’de olmanın bir parçası, onun için geçmişin, şimdinin ve geleceğin aynı anda var olduğunu anlamaktır. Şimdiki zamanda yaşıyor ama tüm bu şeylerden bir nefeste bahsedebiliyor.

Kronolojide asla kaybolmadığınız bir film istedik ama aslında olayların sırasına o kadar da bağlı değiliz. Sohbetlere pek çok insan dahil olduğu için – pek çok anı ve farklı zaman çizelgeleri – insanların farklı tarihleri ​​ve olayların ne zaman olduğuna dair farklı fikirleri olduğu gerçeğinden biraz keyif aldık. Nihayetinde hepsi bir deneyim oluşturuyor, bu yüzden ekrana tarih koymak zorunda olduğumuzu hiç hissetmedik. Hikayede kaybolmayacağınızı, ancak her bir olay gerçekleştiğinde ona da borçlu kalmayacağınızı hissettirmek için editörlerimizle gerçekten çok çalıştık.

Willie ile ilk Zoom konuşmalarında, atladığını görebiliyordunuz. Yani, ‘Ya film bir Willie sohbeti akışına sahip olsaydı?’ fikri vardı. Ve bu onun hakkında bir hikayeye girebileceği anlamına geliyor. Kızıl Başlı Yabancıve bu ona çocukluğunu hatırlatıyor ve bu ona Trigger’a sahip olduğunu hatırlatıyor [his guitar]ve sonra altı dakikalık bir süre içinde pek çok farklı bölümü ele aldınız. Bu özgürleştirici bir güçtü çünkü duygusal olarak bir izleyici olarak kafanız karışmadığı sürece sohbeti takip edebilirsiniz.

Willie’nin dünyasında, doğrusal yapıyı en başından duygusal olarak sökmeniz gerekiyordu. Bu yüzden filme tanıdık ama onu biraz açıklayan bir şeyle başlıyoruz. Kızıl Başlı Yabancı. Ve şimdi ‘Beşikten mezara’ dilini ortadan kaldırdınız. Tüm bu şeyler içgüdüsel olarak gerçekleşti çünkü ikimiz de kesinlikle doğrusal olan film yapım dilini reddediyoruz.

Ana resim: Willie Nelson, Willie Nelson ve Ailesi. Sundance Enstitüsü’nün izniyle.


Kaynak : https://www.moviemaker.com/willie-nelson-doc-should-feel-like-a-conversation-with-willie-directors-say/

Yorum yapın

SMM Panel PDF Kitap indir